Terminal portuárioKaohsiung

PRESTAÇÃO DE KAOHSIUNG, EM TAIWAN TERMINAL PORTUÁRIO

CORTESIA REISER + UMEMOTO

Arquiteto: Reiser + Umemoto
Cliente: Harbor Kaohsiung Bureau, Ministério dos Transportes 
Localização: Kaohsiung, Taiwan
Conclusão: 2014

As formas curvilíneas e estampadas de pele da proposta vencedora da concorrência, de um novo terminal de cruzeiros em Kaohsiung, no sul de Taiwan pode evocar para alguns a vida aquática. Para os arquitetos em Reiser + Umemoto (RUR), o projeto nasceu de um desejo de equilibrar bom desenho urbano com uma forte declaração de arquitetura.

"Aproximamo-nos dele como uma questão de planejamento urbano, como parte da remodelação do cais maior", Jesse Reiser, diretor da RUR, disse UM . "Nós estávamos olhando como você pode criar um edifício objeto que funciona como uma parte de um terreno." Uma levantada, esplanada acessível permite o acesso na parte superior do edifício, enquanto os passageiros que chegam e partem circulam na grade.De acordo com Reiser, três grandes  "exibições de destino" do porto, o litoral, e da própria cidade. A circulação e estrutura estão escondidas dentro de duas vezes a pele do edifício, que também previne o ganho de calor através de grandes extensões de vidros.

Alan de freio G.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Prefab Laboratório de Ensino em Gary

Prefab Laboratório de Ensino em Gary

projeto de MDL da escola de baixo orçamento no Lago Michigan ainda consegue encontrar espaço para a sustentabilidade.

A PALETA DE CORES DA ESCOLA REFLETE A PAISAGEM DE ZONAS HÚMIDAS ADJACENTES.

CORTESIA DE MDL

Quando a cidade de Gary, Indiana, decidiram que queriam desenvolver o imóvel onde funcionou a Escola Carta das Dunas fica no Lago Michigan, a diretoria da escola charter é necessário para encontrar uma nova casa para a escola. Felizmente, eles encontraram outro local situado no lago. Infelizmente, o local fica entre uma linha de transporte ferroviário de mercadorias, um estacionamento e uma estrada movimentada: Não é exatamente um ambiente propício para uma escola com a missão de ensinar os alunos a consciência ambiental. Para complicar ainda mais, a diretoria da escola sem dinheiro charter teve orçamento de apenas US $ 8 milhões para o projeto.

O escritório de Chicago da empresa de arquitetura e engenharia do MDL, comandado pelo arquiteto Eric Davis, teve um enfoque inovador e não-peneiras para abordar tanto o local e as restrições orçamentais. O site de areia não pode ter o peso da alvenaria. Em resposta, o projeto de Davis usa sistemas de construção leve reengenharia, painéis de metal especialmente isolados grampeado em uma armação de metal. Normalmente, estes painéis de correr verticalmente e os quadros de correr na horizontal. Davis, que foi projetar escolas desde a década de 1980, sabia que girts horizontais fazem uma escada de aliciar jovens para os escaladores. Ao lançar a composição para seu lado e correndo os painéis na horizontal, a escada desaparece, ea direção da moldura da janela capta a vista da paisagem circundante.

PAINÉIS DE METAL SÃO MONTADOS HORIZONTALMENTE PARA EVITAR A ESCALADA POR AVENTUREIROS (SUPERIOR) E COLECTORES SOLARES NA FACHADA DE PRÉ-AQUECIMENTO DO AR NO SEU CAMINHO PARA O FORNO (ACIMA).

O edifício de três volumes virar as costas ao feio vistas através de um layout de ferradura que se abre sobre o lago e as zonas húmidas mais além. Uma vertente simples passos do telhado para cima, deixando uma parede generosa no lado do pátio.Reforçar a paleta de zonas húmidas e lagos, Davis optou verde, bege, marrom e azul a partir de escolhas de cores padrão do painel.
"Em alguns casos, é padrão de decisões e, em alguns casos, é estratégica", disse Davis.
Ele observou que as janelas nas salas de aula para os alunos menores são colocados no seu nível de olho. Dark bandas de carvão, no ato de topo como coletores solares, que o pré-aquecimento do ar de maquiagem antes de chegar ao forno. A porta da garagem na sala de montagem ginásio / abre para as pastagens, e um palco portátil pode sair nas dunas. Davis disse que ele leva a trindade de "reduzir, reutilizar, reciclar" a sério.Todos os painéis são desmontáveis com parafusos, em vez de soldar. A intenção é que a própria escola para atuar como uma ferramenta de ensino e laboratórios de conservação.
"As crianças em Gary enfrentam desafios muito", disse ele. "Eu acho que esta escola ajuda-os a ver as coisas além de sua comunidade imediata. Há algo de uma tela à sua frente. Nós estamos transformando a escola eo meio ambiente em um muito mais experiência prática do que está acostumado, ao invés de sentir que este mundo é impingido eles. "

Tom Stoelker

Centro Criativo no Brown

Ivy Incubadora de Artes Creative Media Mixes

Diller Scofidio + Renfro completar centro criativo na Brown embrulhado no vidro e zinco plissado

A FACHADA DE VIDRO DAS VITRINES BROWN CREATIVE ARTS CENTER INTERDISCIPLINAR NA SEÇÃO.

CORTESIA DILLER, SCOFIDIO + RENFRO

Diller, Scofido + Renfro estão silenciosamente completar seu primeiro independente edifício desde o Institute of Contemporary Art, em Boston. Recentes projetos aclamados pela crítica como o High Line ea renovação longa do campus Lincoln Center demonstraram a sua hábil manipulação dos edifícios e infra-estrutura, bem como a sua capacidade de repensar e camada de Programas públicos e privados. O novo Perry e Marty Granoff Centro de Artes da Universidade Brown, tem permitido à empresa de abordar os dois gols arquitectónico e programático a partir de uma tábula rasa.
O prédio estará aberto para alunos e professores de todos os departamentos, sem disciplina única chamá-lo para casa. DS + R chama o edifício "arquitetura open source." O projeto de cerca de 40.000 pés quadrados inclui estúdios, uma sala de recital, estúdios de gravação, e um laboratório multimídia. Tem uma única sala de aula tradicional. "Uma boa parte da programação do prédio é para ganhar. É um risco calculado sobre a parte da universidade ", disse Charles Renfro, diretor da DS + R. "A provocação do prédio é que ele vai levar a novos tipos de trabalho."

OITO NÍVEIS SÃO EMPILHADOS DENTRO DO PRÉDIO DE QUATRO ANDARES LIGADOS POR UMA ESCADA COMUM.

Depois de olhar para os precedentes de todos os tipos de espaços de arte, arquitetos retornou aos espaços de arte icônica que emergiu em meados do século passado: o sótão. "O prédio é bastante simples. Nós estávamos tentando pensar muito diretamente sobre o que os artistas e os artistas precisam ter. O edifício é uma série de floorplates loft empilhadas, que ainda é o melhor tipo de espaço para a produção criativa ", disse Renfro.
Com uma parede totalmente completo de vidros duplos em frente ao campus, o edifício é suposto ler-se como uma seção, com todos os espaços de atuação compartilhada na exposição. "Desde a nossa proposta para Eyebeam, temos estado a olhar para as possibilidades espaciais de arquitetura que realiza", disse ele.

COM INAUGURAÇÃO PREVISTA PARA ESTE SEMESTRE, BROWN CREATIVE ARTS CENTER É UMA SÉRIE DE ESPAÇOS LOFT EMPILHADOS.

As reuniões informais vai acontecer na escadaria entre os oito níveis (dentro do prédio de quatro andares). A escadaria tinha desembarques prorrogado, equipada com mesas e assentos baixos, então ele vai funcionar como uma série de salões. "O programa é bastante apertado, de modo que provocou esses espaços informais fora das áreas de circulação", disse Renfro. "Nós nunca pensar em espaços de circulação como neutro."
As laterais do edifício são revestidas de zinco, que envolve a parte de trás do edifício, com os estúdios de artista mais privado. O revestimento de zinco é puxado para cima nos cantos, como se fosse plissada, para criar aberturas para as janelas nos estúdios. "As mudanças edifício como você superá-lo", disse ele.
Dada a oportunidade de começar do zero, Renfro disseram que estavam satisfeitos em manter este simples projeto. "É mais silencioso, mais elegante, que alguns dos movimentos mais musculoso em nossos outros projetos recentes", disse ele. O edifício está prevista para abrir para os alunos neste semestre.

Alan de freio G